Diversión sin fin: una perspectiva feminista sobre el infinito Nikki Design

Si quieres, un modelo de juego. Acción y aventura en mundo abiertoImagina un juego en el que los jugadores luchan contra monstruos con magia, navegan por una arquitectura en ruinas y se sumergen en una gran cantidad de historias dispersas. Cuando cierras los ojos, ¿cómo se ve el héroe de este juego? ¿Cual es su personalidad? ¿Cómo se viste? Si has jugado un juego que se ajuste a esta descripción en el pasado, apuesto a que la primera imagen que te viene a la mente no es la de una adolescente valiente, de cabello rosa, con un corazón de oro y un gran sentido de la moda.
Esto es exactamente lo que obtendrás con el juego. Infinito Nikki Engañosamente radical. Desarrollado por Infold Games, Infinity Nikki es la última entrega de la serie Nikki, una serie de juegos de vestir gratuitos para dispositivos móviles en los que los jugadores crean atuendos para el protagonista del juego. La serie es una fuerza oculta que atrae a decenas de millones de jugadores activos a pesar de no tener el reconocimiento general de Mario o Call of Duty. Esto se debe en gran medida a su popularidad entre las mujeres, que desde hace mucho tiempo han acudido en masa a un juego que abraza la feminidad en un medio que históricamente lo ha rechazado.

Con Infinity Nikki , Infold Games adaptó su exitosa fórmula para móviles a un juego de mundo abierto completo. Fue un éxito instantáneo tras su lanzamiento en diciembre de 2024, alcanzando rápidamente más de 20 millones de descargas en su primera semana , sin sacrificar su atractivo para el público femenino. Ahora, su éxito plantea una pregunta para la industria de los videojuegos: ¿Por qué tardó tanto en surgir un juego como este cuando existía un público tan amplio para él? Esta pregunta abre la puerta a una investigación sobre a quién se dirigen los videojuegos y cómo Infinity Nikki se desmarca de esta tendencia.

 

Género y género

A juzgar por los estudios tradicionales sobre géneros y videojuegos, es razonable concluir que Infinity Nikki sería una apuesta financiera arriesgada. Numerosos estudios a lo largo de la historia de los videojuegos han indicado que las mujeres no se sienten tan atraídas por los juegos como los hombres. En un estudio de 2017, Quantic Foundry analizó datos de encuestas de más de 270 000 jugadores para determinar las preferencias de género. El estudio reveló que los hombres representaban el 82 % de los jugadores de juegos de acción y aventura y el 86 % de los jugadores de juegos de mundo abierto. Estas estadísticas podrían llevar a pensar que un juego como Infinity Nikki tendría una base de jugadores relativamente baja. Sin embargo, no fue así.

¿Es esto evidencia de que estudios de investigación como éste han estado operando con datos erróneos durante décadas? No exactamente. En ese momento, Quantic Foundry reconoció que la oportunidad de que los juegos se alejaran de esos datos era mayor de lo que parecía.

Quantic Foundry observa: «También es fácil interpretar los géneros en el gráfico y atribuir la causa únicamente a las diferencias de género en las motivaciones de juego —por ejemplo, a las mujeres simplemente no les gustan las mecánicas de juego X o Y—, pero podría haber muchos más factores en juego». «Por ejemplo, los juegos en la parte inferior del gráfico tienden a carecer de protagonistas femeninas, suelen jugarse con desconocidos en línea y suelen tener mucha acción 3D trepidante que puede provocar mareos (a los que las mujeres son más propensas ). La baja participación de jugadoras en ciertos géneros puede ser un vestigio histórico de cómo se recopilaron, presentaron y comercializaron las motivaciones».

Un gráfico desglosa los géneros de juegos según el porcentaje de jugadoras que los juegan en comparación con los hombres.

Esta advertencia pone de relieve un ciclo que se retroalimenta y que ha dominado durante mucho tiempo la industria de los videojuegos, un ciclo del que Infinity Nikki se libera . Las encuestas y los datos de los jugadores nos han llevado a creer sistemáticamente que algunos juegos son "para chicos" y otros "para chicas". Esto se ha visto reforzado por decisiones de diseño que, consciente o inconscientemente, determinan el género de los juegos que jugamos.

Podemos recurrir a la teoría de la «mirada masculina» de Laura Mulvey para explicar este fenómeno. Si bien Mulvey acuñó el término para analizar los sesgos del cine, sus críticas siguen vigentes en los videojuegos modernos. En su ensayo *El placer visual y el cine narrativo* , Mulvey explora las sutiles maneras en que las películas dan por sentado que el espectador es hombre. Esto no se limita a la sexualización de las mujeres en pantalla, sino que también abarca quién dirige la acción, cómo la cámara encuadra a los personajes y cómo refuerza la mirada masculina.

Superando barreras

Se empieza a apreciar lo que hace diferente a Infinity Nikki al observar a la heroína del juego, única para una producción de esta magnitud. La historia de los videojuegos está repleta de heroínas, aunque a menudo han caído en distintos moldes diseñados para la mirada masculina. En su serie visual de 2013, *Tropes vs. Women in Video Games *, Anita Sarkissian identifica una serie de arquetipos recurrentes, desde la chica desesperada hasta la "mujer masculina". Plus Studios ha intentado abordar este problema en la última década, pero incluso los intentos bienintencionados corren el riesgo de caer en estereotipos invertidos que rechazan la feminidad para hacer que los personajes femeninos se sientan como "uno más del grupo".

Infinity Nikki evita este escollo. Nikki es una heroína de videojuegos poco común que puede ser amable y alegre sin dejar de ganarse el respeto de la gente de Maryland. Es tan dura como cualquiera que empuñe un arma, como Bayonetta o Lara Croft, pero puede intimidar a los matones con solo sus palabras. Y lo más importante, luce un estilo impecable. Como protagonista de un juego de vestir centrado en el diseño de moda, Nikki puede presumir de elegantes vestidos, ropa de negocios informal, cómodos trajes y todo lo demás. En su reseña de Infinity Nikki , Nicole Carpenter de Polygon explica en qué se parece y en qué se diferencia este enfoque de otros videojuegos.

Carpenter escribe: “En los videojuegos, la moda siempre ha sido sinónimo de poder, aunque no sea evidente para el jugador promedio. En juegos como Elden Ring o Destiny 2 , los jugadores hacen lo imposible por encontrar el equipo más poderoso: un casco antibalas, por ejemplo, o un protector de pecho que maximice el daño. Infinity Nikki lleva esta idea al extremo, eliminando la violencia estereotípica que suele aparecer en los videojuegos, pero conservando la profunda e intrigante oscuridad y el deslumbrante absurdo de la saga. El estudio Infold Games ha creado con Infinity Nikki la historia más seria (y a veces ridícula) , centrada en un valor tradicionalmente femenino —¡el estilo!— que conecta a todo tipo de jugadores”.

Infinity Nikki no es un juego creado pensando en jugadores masculinos, y por lo tanto, Nikki no está diseñada para atraer a ese público. Esto se ve claramente al comparar la mecánica de vestir de Infinity Nikki con la de otros juegos con protagonistas femeninas que, consciente o inconscientemente, fueron creados desde una perspectiva masculina. En el juego de acción Stellar Blade (2024) , los jugadores controlan a un personaje femenino llamado Eve. Vestir a Eve con diferentes atuendos es un gran atractivo de Stellar Blade, al igual que en Infinity Nikki , pero existe una diferencia significativa entre el vestuario de Nikki y el de Eve.

La posibilidad de cambiar los atuendos de Eve en Stellar Blade es un gran atractivo, al igual que en Infinity Nikki , pero existe una diferencia clave entre los vestuarios de Nikki y Eve. Mientras que los atuendos de Nikki son elegantes y realzan su belleza, los de Eve están claramente diseñados para acentuar su figura.

Si bien Infinity Nikki utiliza explícitamente términos como "sexy", su interpretación del concepto es radicalmente diferente . En lugar de telas minimalistas usadas únicamente para garantizar una clasificación apropiada para la edad, la colección presenta elegantes vestidos negros que cubren por completo, diseñados con una perspectiva verdaderamente femenina. Este enfoque ha tenido una gran acogida, como explica la creadora de contenido Pynk Gamer , quien habla sobre esta experiencia única en un video titulado " Infinity Nikki: Un viaje al corazón de la niñez ".

Pynk comenta: “Lo que Infinity Nikki realmente representa es la visión femenina de la moda. Me encanta apreciar los detalles de la ropa, la fluidez de las telas, la precisión de las costuras y los bordados. El equipo de desarrollo capturó esta esencia de forma brillante. Incluso al andar en bicicleta, el juego nos muestra que Nikki se cambió de ropa para adaptarla a la actividad, lo que refleja una atención excepcional a la hora de crear un personaje realista y no sexualizado”.

Si bien estos aspectos visuales son la forma más evidente en que el juego se resiste al dominio masculino de la industria, su ruptura más significativa con las convenciones radica en su propio género. Como RPG de mundo abierto, Infinity Nikki desafía el estereotipo de que las mujeres no prefieren este tipo de juegos. A pesar de simplificar el movimiento y la navegación, el juego sigue siendo rico en sistemas, misiones y exploración, lo que respalda la teoría de Quantic Foundry de que la brecha de género no se debe al género en sí, sino a la forma en que los juegos se dirigen a un público masculino desde el principio.

Si bien el enfoque del juego en la feminidad es un atractivo clave, no basta para garantizar el éxito masivo. Como señala la escritora Stacey Henley en un artículo para The Gamer , la calidad del juego es la verdadera base de su éxito, estableciendo un paralelismo con el enfoque de Greta Gerwig para Barbie : "Primero crea una obra maestra, luego piensa en el público". Henley añade: " El público principal de Infinity Nikki puede ser el de mujeres que buscan una amplia personalización y una experiencia libre de violencia, pero el juego no es 'para chicas', es un juego excelente que simplemente resulta atractivo para el público femenino".

Las cifras lo confirman: el juego generó más de 16 millones de dólares en ingresos durante su primer mes, con más de 20 millones de descargas en una sola semana. Y lo que es más importante, el éxito no se limitó al público femenino. Como señaló Ana Díaz de Polygon , la página del juego en Reddit estaba repleta de testimonios de jugadores masculinos entusiasmados con la experiencia, lo que indica que Infold Games logró ofrecer una perspectiva femenina que trascendió las barreras de género.

Pero con este éxito queda un duro recordatorio de que los “juegos de niñas” todavía son menospreciados. Los comentarios de los hombres en Reddit que comienzan con "Soy un hombre de 25 años y me encanta este juego" se han vuelto controvertidos, y algunos argumentan que el simple hecho de sorprenderse por un hombre que disfruta de un juego que se centra en la moda perpetúa la división de género.

Como dijo un usuario: «En cuanto un juego de chicas triunfa, vemos: 'Soy chico y me encanta el juego' o 'No le digas a nadie que lo juego', como si fuera vergonzoso. Mientras que nadie dice: 'Jaja, juego a Red Dead Redemption, qué vergüenza'».

Puede que Infinity Nikki elimine algunas barreras, pero mientras este tipo de juegos siga siendo tratado como una excepción o una broma, los muros de la industria permanecerán intactos.

Esta investigación fue presentada en la conferencia “ Pippi to Ripley 7 ” sobre género en la cultura popular, celebrada en el Ithaca College el 18 de abril de 2025.


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