¿Qué es el término "escenario sonoro"? 8 términos esenciales en el mundo de los auriculares explicados.

Si ha pasado algún tiempo leyendo una reseña de un producto de audio en DzTecnium (o cualquier otro sitio), probablemente se haya encontrado con algunos términos confusos que pueden no estar claros.

Los revisores de audio utilizamos mucha terminología especializada cuando probamos auriculares, audífonos y parlantes, y a menudo olvidamos que no todos saben exactamente de qué estamos hablando.

He desglosado algunos de nuestros términos más comunes para que puedas entender mejor lo que decimos en nuestras reseñas detalladas. ¡Comencemos!

Escenario sonoro

Escena sonora es un término relativamente fácil de entender y, en esencia, se refiere a la amplitud del sonido musical que se escucha. Imaginemos a músicos tocando en un escenario, y los auriculares o altavoces definen la amplitud de ese escenario.

Un rango estrecho hace que todo suene demasiado cerca, fusionando los instrumentos de forma incómoda. Esto suele ser menos deseable que un rango más amplio, que ofrece a los músicos más espacio y permite distinguir sus posiciones en la grabación. Una mayor amplitud de rango se traduce en una experiencia auditiva más natural e inmersiva, ya que permite identificar la posición de prácticamente todos los instrumentos en el paisaje sonoro.

Así que, cuando escuche el término "escenario sonoro", simplemente imagine un escenario frente a usted. La calidad de los altavoces o amplificadores determina la amplitud de dicho escenario y la profundidad de la experiencia de audio. Este concepto es esencial para evaluar la calidad de sonido de diversos dispositivos y ayuda a comprender las sutiles diferencias entre ellos.

Imágenes espaciales

No se trata de audio espacial (que abordaremos más adelante). La imagen espacial se centra en el paisaje sonoro creado por los auriculares. Mientras que el paisaje sonoro espacial se centra en presentar la música que se escucha, la imagen espacial se centra en colocar los instrumentos en la posición correcta dentro de esa escala.

Los auriculares y audífonos intraaurales con buena imagen de audio espacial permiten identificar la ubicación de los diferentes instrumentos en el paisaje sonoro. Se puede percibir que una guitarra podría estar a la derecha del escenario o que un teclado podría estar en el centro. Esta es una excelente manera de distinguir los auriculares de buena calidad de los buenos modelos.

Los auriculares con una imagen de audio espacial de menor calidad dificultan la localización de los miembros de la banda, lo que reduce la inmersión musical. Para una experiencia auditiva más inmersiva, busque auriculares que ofrezcan una imagen de audio espacial precisa.

Clase de instrumentos musicales

Tras repasar los conceptos de "escena sonora" e "imagen espacial" y cómo describen la calidad sonora de la música, pasamos al concepto de "separación instrumental". Este término se refiere simplemente a la capacidad de distinguir con precisión los diferentes instrumentos dentro de una pieza musical. La separación instrumental es una característica fundamental que determina la calidad de la experiencia auditiva, tanto con auriculares como con altavoces.

Algunos auriculares pueden dificultar la distinción entre dos guitarras, por ejemplo, al fusionarlas en un sonido que, si bien no es necesariamente malo, no ofrece todos los detalles que se desean al escuchar. Esta fusión reduce la claridad de la composición musical y priva al oyente del placer de escuchar cada instrumento individualmente.

Una buena separación de instrumentos permite distinguir claramente los diferentes instrumentos de una pieza. Esto es especialmente evidente al escuchar música clásica, donde se pueden distinguir fácilmente las diferentes secciones e identificar a los distintos intérpretes. Imagine escuchar una orquesta sinfónica; con una excelente separación de instrumentos, puede escuchar el violín, el violonchelo, la trompeta y el clarinete individualmente, creando una experiencia auditiva rica y realista. Esta claridad mejora su apreciación de la música y le permite disfrutar de cada detalle.

Así que, al elegir tus auriculares o sistema de sonido, ten en cuenta la importancia de la separación de instrumentos. Busca productos que ofrezcan un sonido nítido y detallado, que te permita disfrutar plenamente de todos los aspectos de tu música favorita.

Sonido espacial/Dolby Atmos

Probablemente hayas oído hablar mucho del audio espacial y Dolby Atmos, ya sea en películas o música. Se trata de un tipo de sonido envolvente que permite que el sonido provenga de todas las direcciones a tu alrededor. Esto significa que, si un coche te adelanta por la izquierda, los altavoces proyectarán el sonido al espacio circundante, creando una experiencia auditiva inmersiva y realista.

El audio espacial y Dolby Atmos amplían este concepto, añadiendo una nueva dimensión: la capacidad de proyectar el sonido desde arriba. Esta función se puede usar tanto en música como en películas, añadiendo profundidad y dimensión a la experiencia auditiva. Aunque Apple Music usa estos términos indistintamente, es mejor considerar Dolby Atmos como una forma de audio espacial, no al revés.

Si está interesado en aprender más sobre cómo funciona Dolby Atmos, Siéntete libre de visitar nuestra página dedicada.El audio espacial está diseñado para crear la impresión de que el sonido proviene de todas las direcciones a tu alrededor, pero presta mucha atención a nuestra descripción de su rendimiento. Si el sonido es "suave", no suena bien. Un rendimiento "completo", en cambio, conserva la calidad de la música original y ofrece una experiencia auditiva rica y placentera.

Frecuencias y todos los términos utilizados para describir la música.

La música que escuchas se compone de vibraciones, y estas vibraciones son frecuencias. Las diferentes frecuencias definen los distintos componentes de la música. Las frecuencias altas representan las notas agudas, como los platillos y las voces de soprano. Las frecuencias medias son la región donde se concentran la mayoría de los instrumentos y sonidos musicales, como las guitarras y los tenores.

Luego vienen las frecuencias bajas, que corresponden al rango grave, o las notas más gruesas, como las de los sintetizadores profundos, los bombos y los bajos. (Existen frecuencias aún más bajas, que son gestionadas por los subwoofers de los altavoces. Estas son las frecuencias que hacen vibrar una habitación, un cráneo o un sofá).

Los expertos en evaluación de audio utilizan estas frecuencias para evaluar la calidad del sonido. Unas buenas frecuencias medias no implican necesariamente buenas frecuencias bajas, y viceversa.

Además, utilizamos muchos otros términos para describir la calidad del sonido. Aquí tienes algunos ejemplos:

Detalles: Cuando hablamos de detalle, nos referimos a los elementos más sutiles de una banda sonora. ¿Suenan los platillos de la batería como si fueran reales o como si se tocaran a través de un cojín? En otras palabras, ¿se pueden percibir los sutiles matices del sonido?

Respuesta de graves: Se refiere a la capacidad de los auriculares, audífonos intraaurales o altavoces para reproducir las frecuencias bajas. La respuesta de graves no debe ser excesiva, ya que puede ahogar el resto de la música.

Claridad: Algunos se refieren a este término como "resolución", y yo a veces lo hago. Se trata de la eficacia con la que las diferentes partes de una pista interactúan. La claridad del sonido se refiere a la facilidad con la que se distinguen los sonidos y a su naturalidad; los sonidos claros suenan como si estuvieran a nuestro lado. También escuchamos detalles sutiles, como los dedos de un guitarrista en el teclado y los cambios en los arreglos orquestales.

Bajo flojo/apretado: Nos oirás hablar mucho de esto. Los graves deben ser "apretados", aunque es difícil cuantificarlos. También puedes oír que se refieren a este término como "controlados". Los graves sueltos suenan caóticos y descontrolados; al escucharlos, puedes notar que interrumpen otras partes de la música o suenan temblorosos. Los graves ajustados o controlados suenan precisamente eso. No interrumpen el resto de la música ni se vuelven demasiado fuertes.

¿Tienes preguntas?

Estos son solo algunos ejemplos de los términos que usamos al probar auriculares, audífonos intraaurales y altavoces para evaluar la calidad de sonido de la música y las películas. ¿Hay algún otro término que no le quede claro o que necesite una explicación? ¡No dude en preguntar! Con gusto le aclararé la jerga técnica que los expertos prefieren usar en este campo. Nuestro objetivo es simplificar la comprensión de las especificaciones de los dispositivos de audio para que pueda tomar decisiones de compra informadas.