Sorprendentemente, en la era de la generación de imágenes con inteligencia artificial, la fotografía en película sigue siendo muy popular e incluso está creciendo nuevamente después de su declive inicial. La gente cada vez encuentra más valor en imágenes atemporales y hechas a mano.
Con todas las nuevas cámaras SLR de 35 mm fuera de producción, la mayoría de los laboratorios de cine locales del país cerrados, los cuartos oscuros reconvertidos en escuelas y el aumento general del costo y la disponibilidad inconsistente de la película, ahora no es solo el momento más desafiante para aprender los conceptos básicos de la fotografía en película, sino también, en mi opinión, el mejor momento.
Gracias a un siglo de datos, una comunidad profesional comprometida e incluso la propia tecnología digital, el fotógrafo de película promedio está, en cierto modo, más informado y preparado que nunca. Si quieres ser parte de esto ¡escucha!
¡Así es como empezamos!
Utilice su teléfono inteligente
Irónicamente, el punto de partida de tu viaje en la fotografía analógica es tu teléfono inteligente. Crea una carpeta de “Captura de película” en tu teléfono. Guarde en él una guía básica de fotografía de 35 mm, el manual de usuario de su cámara, una aplicación de fotómetro y cualquier otra cosa que le ayude a aprender. ¡Debes seguir a los grupos de fotografía en las redes sociales!
Tu puedes comprar Una guía esencial para la fotografía de 35 mm En formato de libro de bolsillo o descargable. También hay algunos artículos, sitios web y recursos excelentes disponibles (incluida una página aprender fotografía) que puedes marcar como favorito en la carpeta de tu teléfono inteligente. Consulta esta información en cualquier momento, durante la filmación o cuando tengas unos minutos para leer.
Aumente su conocimiento sobre realización cinematográfica con información confiable y extensa publicada por expertos, no solo publicaciones en las redes sociales. Asimismo, es útil aprender a utilizar la cámara a través del manual de usuario original, que a menudo se pierde. Todas las cámaras comparten ciertas características, pero solo el manual de usuario original que viene con la cámara explicará los detalles con precisión.
Los fotógrafos digitales han abandonado en gran medida el uso de fotómetros específicos, pero los fotógrafos de película seguirán dependiendo de ellos hasta cierto punto. Incluso si tu cámara tiene un fotómetro incorporado, instalar una aplicación de fotómetro en tu teléfono será útil no solo para medir la luz, sino también para registrar los ajustes que elijas para cada foto. Una simple captura de pantalla de la aplicación del medidor de luz para cada escena le ayudará a relacionar la configuración elegida con las imágenes resultantes.
Si eres fanático de la fotografía instantánea, también puedes conectar tu teléfono a una impresora Instax para compartir impresiones de película instantánea o archivos de película digital.
Finalmente, algunos fotógrafos utilizan sus teléfonos inteligentes para digitalizar sus películas para editarlas y compartirlas en línea.
A medida que te sumerjas más en el mundo de la fotografía en película, encontrarás muchas otras aplicaciones que puedes instalar para ayudarte de muchas maneras.
Echa un vistazo a mi curso de realización cinematográfica
Estudia fotografía cinematográfica como lo harías con cualquier otra materia en la escuela, no te limites a navegar por foros e intentar aprender cosas por tu cuenta. Busca en tu zona cursos y reuniones de cine locales. Aprender en YouTube es genial, pero no hay nada mejor que sentarse con una persona con experiencia que pueda manejar tu cámara y ofrecerte consejos sobre la escena que quieres fotografiar.
Siempre es divertido conocer a otros fotógrafos locales e inspirarnos unos a otros. Los fotógrafos locales pueden indicarle los mejores lugares para comprar cámaras y películas, obtener servicios de revelado en su área y organizar exposiciones en su comunidad. Consulte la creciente lista de facciones de Beers And Cameras en todo Estados Unidos. También hay grupos como “Film Photography in Baltimore” y “Sip and Develop” en Washington, D.C., por nombrar algunos. Aprovecha todos los recursos de Internet y de la vida real para convertirte en un director de fotografía experto y con conocimientos.
Utilice una cámara confiable que le inspire.
La mayoría de los cursos de fotografía requieren el uso de una cámara de 35 mm totalmente manual con una lente de 50 mm. Esto significa que para tomar cada fotografía debes configurar la sensibilidad ISO, la velocidad de obturación, la apertura (f-stop) y enfocar tú mismo, no la cámara. Además, la lente montada en la cámara debe estar marcada como “50 mm”. No debería ser un objetivo con zoom. Otros objetivos “normales” de 35 a 55 mm también son buenos, pero no recomendaría nada fuera de ese rango.
La mayoría de la gente te recomendará que comiences con una Pentax K1000, Nikon FM, Canon F-1 o Minolta SRT. Todas son cámaras SLR de 35 mm (cámaras réflex de lente única) totalmente manuales. Pero tampoco hay nada de malo en empezar con una cámara de 35 mm con enfoque totalmente manual. Uno de mis estudiantes actuales está aprendiendo con una cámara Kodak Retina y le está yendo muy bien.
Es fácil confundirse con todas las diferentes marcas y modelos disponibles, su costo y las características que tienen o no tienen. Obviamente, es necesario conocer algunos modelos antes de poder encontrar algo que se ajuste a los criterios, pero mi punto es no obsesionarse con los nombres escritos en la cámara porque no importan en absoluto.
¡Lo que importa es si funciona o no!
Las cámaras de película pueden ser muy antiguas, por lo que elegir una cámara que funcione es crucial. Encuentre una tienda de cámaras local o una tienda en línea de confianza como KEH O Foto Pro usada O Cámara central ¿Quién vende cámaras de película usadas y ofrece una garantía de varios meses? Las empresas que ofrecen garantías en cámaras de película usadas cuentan con personal que las revisa o al menos las inspecciona para asegurarse de que funcionan correctamente.
Cuando empezamos a fotografiar con película, todos arruinamos muchas tomas por cosas como ajustes de exposición incorrectos y una carga incorrecta. Con el costo de la película, el revelado y el valor de su tiempo, ¿quién quiere comprar una cámara barata en una tienda de segunda mano que también podría arruinar sus fotos?
Ahora bien, si puede elegir entre varias cámaras que se ajusten a su presupuesto, lea algunas reseñas y obtenga algunas opiniones sobre cuál es la mejor para usted. Si puede permitirse comprar una cámara de 35 mm totalmente manual y garantizada en su localidad, elija una que le entusiasme y le inspire cuando la sostenga y mire a través de ella. Esta es la cámara que no querrás soltar y con la que aprenderás mejor.
Buscando un laboratorio de revelado de películas
Si tienes una gran cámara y estás listo para comenzar, antes de elegir qué tipo de película comprar, ¡primero decide cómo revelar tu película!
Algunos laboratorios sólo revelan ciertos tipos de películas, por lo que necesitarás saberlo para comenzar.
En el momento de escribir este artículo, se fabrican actualmente tres tipos diferentes de película para fotografía fija de 35 mm. Son: películas negativas en color C41 como Kodak Ektar, Portra, Gold, ColorPlus y Fuji Color; Películas positivas en color E6, como Kodak Ektachrome, Fuji Provia y Velvia; Películas en blanco y negro como Ilford Delta, HP5, FP4, PANF, SFX, Ortho, Kodak TMAX, Tri-X y Fuji Neopan.
Por lo tanto, deberá consultar los sitios web de los laboratorios o comunicarse con ellos para asegurarse de que revelen películas C41, E6 y en blanco y negro según lo que desee fotografiar. Te recomiendo empezar con C41, ¡pero tú decides!
Es genial vivir cerca de un laboratorio como este. MotoPhoto en Bethesda, MarylandPero si no, hay muchos laboratorios de revelado de películas con venta por correo. El cuarto oscuro Es mi laboratorio favorito, pero Laboratorio de cine independienteyde dwayneyDick Todos son populares.
Cuando entrega su película a un laboratorio para su revelado, debe proporcionar las siguientes instrucciones: “Solo revelar”, “Revelar y escanear”, “Revelar e imprimir” o “Revelar, escanear e imprimir”.
El revelado debería ser bastante evidente: convierte la película expuesta en negativos que pueden visualizarse.
Escanear consiste básicamente en tomar fotografías digitales de cada fotograma de la película para que las imágenes puedan verse, editarse y compartirse en una computadora. Puede elegir diferentes niveles de escaneo. Los escaneos más baratos tienen una resolución más baja. Los escaneos más costosos tienen mayor resolución.
Imprimir cada rollo ya no es una práctica tan común como lo era antes, pero generalmente puedes optar por tener una impresión pequeña de cada imagen en el rollo de película.
La mayoría de los fotógrafos utilizan la opción “revelar y escanear” y solo imprimen sus fotos favoritas a partir de los escaneos. Algunos fotógrafos “simplemente revelan” y escanean la película ellos mismos. Incluso puedes usar una cámara digital o un teléfono inteligente para hacer esto como se mencionó anteriormente. Por supuesto, algunos fotógrafos no utilizan ningún laboratorio y prefieren revelar, escanear y/o imprimir sus imágenes en casa.
No hay nada de malo en usar un laboratorio para hacer todo el trabajo que quieras. De hecho, te recomiendo utilizar un laboratorio hasta que te sientas cómodo grabando películas.
Captura nuevas fotografías con una nueva velocidad de película
Como podéis ver en las fotos de este artículo, soy un fanático de la fotografía en blanco y negro. Principalmente utilizo películas Kodak e Ilford. ¡Pero puedes elegir películas en color de Fuji, Lomography, CineStill o lo que prefieras! Comience con películas ISO 100 si desea fotografiar bajo luz solar intensa o ISO 400 si desea fotografiar una variedad de sujetos. Pero lo que compres, ¡cómpralo nuevo y toma fotos según el empaque!
Las películas viejas y caducadas a veces pueden ser más baratas que las películas nuevas. Generalmente producirá imágenes, pero puede generar colores extraños y exposiciones inesperadas. A algunos fotógrafos de película les gusta experimentar con el aspecto único que puede resultar de una película vencida. Los fotógrafos experimentados a menudo califican y revelan sus películas de manera diferente al ISO indicado en el paquete. Pero no recomiendo hacer ninguna de estas cosas cuando todavía estás aprendiendo los conceptos básicos.
Claro, puedes usar algunos rollos de película caducada para practicar la carga. O es posible que haya configurado accidentalmente el ISO en su medidor de manera incorrecta y necesite empujar o tirar del proceso. Pero cuando utilizas película nueva y sigues las recomendaciones del fabricante, los resultados serán consistentes y repetibles. Una vez que comprenda cómo filmar correctamente según las recomendaciones, puede ampliar su conocimiento sobre procesos alternativos y existencias vencidas si lo desea.
Conviértete en un fotógrafo profesional
La fotografía en película es muy divertida una vez que dominas los conceptos básicos y ves reveladas tus imágenes favoritas. Luego comenzarás a notar todas las atractivas y geniales cámaras y lentes antiguas, así como la selección de películas disponibles. Animo a todos los fotógrafos a explorar estos atractivos aspectos de la fotografía en película y disfrutar de lo que encuentren inspirador. Pero al mismo tiempo, me gustaría advertirles que muchos de nosotros nos obsesionamos más con coleccionar equipos fotográficos o experimentar con innumerables variables en lugar de trabajar en mejorar nuestras habilidades fotográficas.
Las cuentas de redes sociales de algunos fotógrafos contienen más fotografías digitales de sus cámaras de película que fotografías de película tomadas con esas cámaras. Mientras que otras cuentas contienen publicaciones de fotografías completamente aburridas tomadas con todas las cámaras, lentes, películas y reveladores conocidos, y a veces desconocidos, por la humanidad. Luego hay imágenes que muestran un gran stock de película.
Ciertamente, hay lugar para todos en la comunidad de la fotografía cinematográfica, y la experiencia en estas áreas adicionales es excelente. Por ejemplo, yo revelo mis propias películas, pero sólo he utilizado unos pocos reveladores. Los fotógrafos que experimentan tienen más conocimientos que yo en este aspecto y me ayudan a responder mis preguntas todo el tiempo. Es realmente genial aprender la historia de nuestras cámaras de la mano de los coleccionistas. Pero os recomiendo que no os obsesionéis tanto con las compras que perdáis de vista las razones por las que os metisteis en el cine en primer lugar.
No dejes que la frustración te domine.
Es un hecho que el costo de la fotografía en película siempre aumentará con el tiempo. No necesitamos conocer los detalles de los últimos aumentos de precios para darnos cuenta de ello. Entre mantener cámaras antiguas y pagar precios más altos por productos y servicios especializados, tendrá que encontrar formas de mantenerse al día con la fotografía en película sin comprometer su visión.
Y como los precios inevitablemente subirán, sin duda recibirás consejos no solicitados y condescendientes de algunos fotógrafos digitales que repetirán sus aburridas conferencias contra el uso de película real en cada oportunidad. A menudo nos critican y juzgan a nosotros y a nuestro trabajo por algo que, en un principio, admiten que es completamente trivial.
Habrá sesiones de fotos que arruinarás por completo por una razón u otra, y en tu débil estado de duda y con una cuenta bancaria vacía, también te preguntarás por qué estabas filmando con película.
Pero recuerda, no te rindas y no dejes que la frustración te domine. Cuanto más perseveremos y preservemos la fotografía en película, más importante se volverá, aunque solo sea para unas pocas personas con ideas afines.
Además, no asuma que lo filmado en película es intrínsecamente mejor que la versión digital. Los medios son simplemente diferentes. Los fotógrafos digitales, de película e híbridos deberíamos poder celebrar lo que hacemos sin ser criticados por ello ni pisotear los pies de los demás. Para mí, la comunicación visual diversa debería ser nuestro valor compartido como artistas y fotógrafos, no lo que nos separa.
¡Espero que mis recomendaciones te ayuden a comenzar con buen pie y que fotografiar y compartir imágenes en película te resulte tan gratificante como a mí! Quizás los profesionales experimentados también compartan algunos buenos consejos en la sección de comentarios. Gracias por leer y ¡buena suerte con tu fotografía!
Los comentarios están cerrados.