Cómo tomar fotos familiares con poco presupuesto

En este artículo, me gustaría compartir consejos prácticos para tomar retratos familiares con un presupuesto ajustado, incluyendo mi propia experiencia en el gratificante mundo de la fotografía de retratos después de años de tomar fotos improvisadas (y decepcionantes). Espero que esto sea útil para fotógrafos de familia que buscan equipo más económico y para principiantes que desean capturar bellas imágenes de personas. Muchos aficionados no pueden permitirse gastar una fortuna en equipo fotográfico costoso, ni tienen el tiempo para viajar a lugares "mágicos", pero nada de eso es necesario para obtener imágenes de alta calidad . A continuación, basándome en mi propia experiencia, explicaré cómo puedes hacer que la fotografía de retratos sea económica y placentera, desde el equipo fotográfico hasta la selección de la ubicación.

Mentalidad para la fotografía de retrato: la clave para obtener excelentes fotos familiares.

Creo que la mayoría de la gente necesita un fuerte incentivo para pasar de ser un fotógrafo aficionado insatisfecho a un fotógrafo más experimentado. Para mí, el primer embarazo de mi esposa fue ese incentivo. Supe de inmediato que quería fotografiarla a ella y a nuestra familia de la mejor manera posible a partir de entonces. Al comienzo de su embarazo, empecé a aprender sobre fotografía, a observar nuestro vecindario y a planificar mi primera sesión fotográfica.

Eso fue todo lo que necesité: la mentalidad adecuada. Sin ella, me imagino que podrías tener miles de dólares en equipo y aun así tomar fotos al azar. (¡Claro que no lo sé, porque nunca tuve el equipo para comprobarlo!).

Descubre lugares ideales para sesiones de fotos familiares con un presupuesto limitado.

Recuerdo vívidamente cómo mi trayecto diario a casa para cenar, alrededor de las 6 de la tarde a finales de la primavera de 2014, me revelaba posibles lugares de rodaje. El sol se ponía sobre un edificio cercano, con pequeños árboles en una colina bellamente iluminados antes del atardecer. Podías disfrutar de esta magia colorida durante apenas media hora, cuando el sol estaba lo suficientemente bajo pero aún oculto tras el edificio. De vez en cuando, alguien cortaba el césped de esa colina. El césped siempre lucía mejor cuando estaba lo más largo y tupido posible. Tardaban unos días en cortarlo todo, así que cuando el aroma fresco del verde llenaba el aire, era el momento de filmar.

Otro día, de camino a un centro comercial, divisé un prado que parecía prometedor. Había hierba alta y un seto de madera dividido que bordeaba la calle. O en otra ocasión, recordé un precioso faro junto al lago donde solíamos hacer picnics, o me fijé en hermosos racimos de flores aquí y allá.

La clave está en prestar atención a momentos cotidianos como estos. Cosas sencillas como el césped, las flores y los paisajes que encuentras a diario pueden ser lugares estupendos para tu sesión de fotos, y no requieren ningún gasto adicional. Fueron lugares como estos los que me inspiraron cuando preparaba la primera sesión de fotos de mi esposa embarazada.

Dominando la fotografía de retrato

En este artículo no me adentraré en el mundo de la fotografía de retrato, ya que este campo está repleto de excelentes artículos, tanto para principiantes como para profesionales, que abarcan los fundamentos de la apertura, la profundidad de campo y la perspectiva: la esencia misma de la fotografía de retrato. Puedes encontrar muchos de estos artículos aquí mismo, en Photography Life. (Consulta esta página para ver todos los consejos sobre fotografía de retrato del sitio). Mi único consejo es que experimentes con estos ajustes para obtener un mayor control sobre el aspecto de tu imagen. Tienes un gran control sobre aspectos como aislar y desenfocar al sujeto, lo que te permite lograr estilos muy diversos y creativos en tus fotos.

Mucho depende también de tu estilo personal y tus preferencias fotográficas. En mi trabajo, prefiero usar aperturas relativamente amplias y posicionarme ligeramente alejado del sujeto para lograr un buen aislamiento. Esta perspectiva también da como resultado imágenes que parecen más planas y bidimensionales. (Por eso mi objetivo preferido es el Sigma 85mm f/1.4 en mi cámara DX , como verás más abajo). Sin embargo, te diré esto: hagas lo que hagas, ¡mantén siempre la vista fija en el sujeto!

Cómo elegir equipo fotográfico económico

Existen varias maneras de comprar equipo fotográfico a un precio menor que el de las cámaras DSLR y sin espejo nuevas de gama alta que se venden por internet. Siempre puedes optar por comprar equipo usado, adquirir una cámara más antigua o de gama baja, o conformarte con menos en algunas especificaciones; sin embargo, tu equipo final puede ser de alta calidad y muy asequible.

Personalmente, no he tenido ningún problema con el equipo usado. Siempre recurro a plataformas locales de compraventa para poder inspeccionar y probar todo antes de comprarlo. Sin embargo, comprar de segunda mano no es la única manera de ahorrar dinero en equipo fotográfico si tienes un presupuesto ajustado. También puedes ahorrar bastante comprando un objetivo de enfoque manual de alta calidad en lugar de uno de enfoque automático, por ejemplo, o haciendo concesiones en las especificaciones (como comprar un objetivo con una apertura máxima de f/1.8 en lugar de f/1.4). Por último, puedes ahorrar dinero comprando una cámara réflex digital o sin espejo para el consumidor en lugar de una semiprofesional, que no tendrá tantos botones e interruptores, pero suele tener el mismo sensor de alta calidad. Una cámara con sensor APS-C en lugar de una de fotograma completo también es una opción obvia cuando tienes un presupuesto limitado.

A continuación, les presento una lista de mi equipo personal para fotografía de retratos. Más adelante explicaré por qué elegí estos elementos en particular:

• Nikon D5100 (o sensor equivalente, D7000)
• Samyang 85mm f/1.4 ED AS UMC (Objetivo de enfoque manual)
• Nikon 35mm f/1.8G AF-S DX (Objetivo con enfoque automático)
• Disparador de flash inalámbrico Yongnuo RF-603N (para usar un flash Speedlight remoto)
• Foco Nissin Speedlite Di622 y una caja de luz softbox casera.
• Kit básico de iluminación continua (5500K, 4 bombillas de 85W, casquillos E27, softbox de 20 x 28 pulgadas, trípode de 2 m)
• Fondo de pantalla blanco básico (1.6 m x 5 m)

Opciones de cámara y sensor con presupuesto limitado

Como principiante autodidacta, necesitaba un sensor de cámara económico pero de buena calidad, con una resolución relativamente alta y capacidad RAW. Quería que el sensor fuera lo suficientemente bueno como para producir imágenes detalladas (con un buen objetivo), además de permitir cierta libertad de recorte y encuadre. Un buen rango dinámico y flexibilidad al editar en Lightroom también eran prioridades clave.

Hace unos años, esto me llevó a elegir un sensor de cámara con una excelente reputación: la opción de 16 megapíxeles disponible en la Nikon D5100, la Nikon D7000 y algunas otras cámaras. Fue una compra excelente entonces, y lo es aún más ahora. ¡Todavía la uso para todo mi trabajo! Personalmente, preferí la Nikon D5100 para ahorrar dinero y aprovechar la pantalla abatible. Esto es de gran ayuda con los objetivos de enfoque manual, ya que puedo usar la pantalla LCD para ver el punto de enfoque con mucha más facilidad. También facilita el encuadre de las fotos familiares. La Nikon D7000, un poco más cara, por otro lado, tiene diales separados para ajustar la apertura y la velocidad de obturación, así como una opción de ajuste fino del AF (entre otras funciones) si necesitas aprovechar ajustes más avanzados.

Cómo elegir un objetivo económico para retratos: un objetivo fijo de gran apertura.

A menudo, al fotografiar con mi primer equipo de cámaras de baja resolución —una Nikon D50 y mis objetivos de 18-55 mm y 55-200 mm— me distraía la opción de zoom. El zoom constante arruinaba el momento y hacía que perdiera la oportunidad de tomar la foto. Así que decidí cambiar a objetivos de focal fija y nunca me he arrepentido. (Por cierto, los objetivos de focal fija también mejoraron enormemente mi encuadre).

Mi objetivo era lograr resultados similares a los obtenidos por otros fotógrafos que utilizan cámaras de fotograma completo y el renombrado objetivo de 135 mm f/2.0, a menudo llamado el "rey de los objetivos para retratos". Buscaba una profundidad de campo reducida y una perspectiva única, ya que con un objetivo tan largo es necesario alejarse ligeramente del sujeto. Simplemente buscaba una imagen plana y un excelente aislamiento del sujeto respecto al fondo.

Inicialmente, busqué objetivos más económicos y antiguos, como los de las series AiS, E o D de Nikon. Sin embargo, en mi opinión, estos objetivos presentaban bajo contraste y aberraciones cromáticas, lo que los hacía completamente inadecuados para la fotografía digital moderna. Por otro lado, objetivos caros como el Nikon 85 mm f/1.4 estaban fuera de mi presupuesto, y esperaba una apertura de f/1.4 en lugar de f/1.8.

Por lo tanto, opté por un camino ligeramente diferente y compré el objetivo Samyang 85 mm f/1.4, un objetivo de enfoque manual económico que utiliza tecnología relativamente moderna. Al usarlo con una cámara DX con sensor APS-C, este objetivo proporciona una profundidad de campo y un campo de visión casi idénticos a los de un objetivo de 135 mm f/2.0 en una cámara FX de fotograma completo.

Quizás te preguntes qué tan efectivo es el enfoque manual con este objetivo. ¿Cuál fue mi experiencia? Después de un tiempo, uno se acostumbra y ahora incluso lo disfruto. Con mi Nikon D5100, enfocaba principalmente a través de la pantalla LCD. Cuando luego pasé a la Nikon D7000, con su ocular Tenpa de 1.36x (que cambia el tamaño del visor para que sea similar al de una cámara de fotograma completo), volví al método clásico de enfoque. Sorprendentemente, ahora puedo fotografiar niños en movimiento mucho mejor con enfoque manual que con el seguimiento de enfoque automático de la D7000, aunque soy consciente de que las cámaras modernas tienen algoritmos de seguimiento significativamente mejorados.

Por último, si necesitas un encuadre más amplio, te recomiendo el objetivo Nikon 35mm f/1.8G AF-S DX. Este objetivo también es excelente para fotografía de grupo o en interiores, gracias a su ángulo relativamente amplio y su gran apertura.

Iluminación de bajo consumo: softbox y flash.

En la fotografía de retratos con flash, suele ser conveniente usar luz de relleno suave. Tanto en días soleados y de alto contraste como en días nublados y de bajo contraste, inevitablemente aparecerán sombras en el rostro del sujeto.

Como la iluminación con flash es intensa y propensa a los reflejos, una caja de luz resulta muy útil para difuminarla. Mi esposa y yo hicimos nuestra primera caja de luz como proyecto de bricolaje, ya que hay muchísimos tutoriales en línea para construir una. Todavía la conservo y la uso, ¡lo que la convierte en uno de los accesorios fotográficos más económicos que se pueden tener! Hoy en día, también llevo siempre en mi bolso una caja de luz plegable y barata, de las que se venden en las tiendas.

En cuanto al flash, el Nissin Speedlite Di622 es fácil e intuitivo de usar con una cámara DX básica como la D5100. (Este flash ya no se vende en la mayoría de las tiendas, pero puedes comprar uno nuevo y económico de AmazonBasics por unos 28 dólares ). Generalmente, uso el flash fuera de la cámara y lo coloco en diferentes ángulos con respecto al sujeto. En interiores, reflejo la luz en una superficie reflectante, como una pared o el techo. Lo uso siempre en modo manual (que es lo único que ofrece el modelo de AmazonBasics). De esta forma, puedo ajustar manualmente el brillo del flash para adaptarlo a mi exposición. Después de unas cuantas fotos de prueba, está listo para usar.

Consideraciones para la fotografía de retratos en el interior del hogar.

En la fotografía de retratos al aire libre, a menudo se necesitan aperturas amplias para aislar al sujeto de forma óptima del fondo complejo. Suelo usar una apertura de f/2.8 o mayor con mi objetivo Samyang de 85 mm.

Si estás fotografiando en un estudio, puedes tomar fotos frente a una pared blanca o una pantalla, donde la sensación de aislamiento ya está garantizada. Suponiendo que tengas control sobre la iluminación artificial (y por lo tanto no sufras de falta de luz), puedes usar cualquier apertura que desees para obtener el mejor rendimiento posible de tu objetivo, incluyendo f/4, f/5.6 o f/8.

Personalmente, como mis habitaciones no son muy espaciosas y no puedo alejarme mucho, suelo usar mi objetivo Nikon 35mm f/1.8G AF-S DX en estas situaciones. (Antes también usaba un objetivo Nikon 50mm f/1.8G AF-S FX, pero me parece más versátil la combinación de distancias focales de 35mm y 85mm con una cámara de sensor APS-C). En cuanto a la iluminación, la opción más sencilla es reflejar el flash en el techo o las paredes. Sin embargo, es posible que con ajustes de iluminación más avanzados obtengas mejores resultados.

Personalmente, creo que obtengo las mejores fotos combinando un flash y una caja de luz con iluminación continua básica. Coloco las fuentes de luz en ángulo con respecto al sujeto, creando un efecto de iluminación cruzada. Además, cuelgo una sencilla pantalla blanca de una barra de cortina detrás del sujeto. Montar y desmontar mi estudio improvisado siempre es muy sencillo.

Conclusión

Hace años, cuando todavía usaba mi vieja cámara Nikon D50, estaba haciendo fila con otros turistas para fotografiar un monumento famoso. Una mujer me hizo una pregunta sencilla: ¿Por qué hago esto? Le expliqué algunas cosas que había leído en una guía sobre el lugar. Sin embargo, me miró fijamente y volvió a preguntar: ¿Por qué haces esto? Quería escuchar una razón más profunda. Es una pregunta que todos debemos hacernos: ¿por qué tomamos fotos, ya sean retratos o de otro tipo, y qué significa la fotografía para nosotros?

Creo que solo se puede disfrutar plenamente de la fotografía cuando uno decide forjar su propio camino. Personalmente, me encanta la fotografía de retratos y de familia, y he logrado hacerlo con un presupuesto limitado. De algo estoy seguro: no necesitas gastar miles de dólares en equipo para tomar las fotos que deseas.

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Un agradecimiento especial a Łukasz Krzymiński por este artículo. Łukasz vive en Varsovia, Polonia. Anteriormente residió durante muchos años en el Reino Unido y Estados Unidos. La mayoría de estas fotos las tomó en Ithaca, al norte del estado de Nueva York. Łukasz es un fotógrafo aficionado que captura momentos familiares y retratos. Como científico, también fotografía la vida a nivel molecular utilizando un microscopio de superresolución, como se puede ver en su sitio web.

© 2018 por L. Krzeminsky. Todas las imágenes y el contenido del artículo son propiedad del autor. Todos los derechos reservados.